Ausstellung: Verweilen im Augenblick

Der Titel „Verweilen… im Augenblick“ steht für: Anschauen, Verweilen, Festhalten und der Verarbeitung des Gesehenen, in künstlerischer Form, sei es mit den Materialien wie Pinsel und Farbe (hier: Rina Nentwig) oder mit dem Material Ton (hier: Renate Lorenz). Beide Künstlerinnen sind bereits viele Jahre mit der Kunst vertraut, sammeln aber bei jedem Projekt neue Erfahrungen und erfahren so, wie die Kunst Befriedigung verschafft und vor allem, wie vielfältig Kunst sein kann.
Diese Erkenntnis wird ...Mehr anzeigen dem Betrachter und Betrachterin auch durch das Wahrnehmen und Verweilen am Kunstwerk vermittelt.
Die Besucher/innen haben bei dieser Ausstellung ebenso die Möglichkeit, die Kunstwerke aufmerksam anzuschauen, davor zu verweilen und sich mit dem Kunstwerk auseinander zu setzen. Es muss den Besuchern nicht unbedingt gefallen, die Betrachtung der Kunstwerke kann jedoch Gedanken und Gefühle ansprechen und dabei neue Perspektiven eröffnen.
Rina Nentwig:
Rina Nentwig studierte Sonder-und Heilpädagogik und einige Jahre später erweiterte sie ihren Lehrerinnenberuf durch das Studium der Kunsttherapie, die sie dann in ihrem Atelier ausübte.
Das Malen mit verschiedenen Materialien, das Experimentieren mit verschiedenen Techniken, macht Rina Nentwig mit großer Begeisterung, und sie hält sich an den Expressionismus, der Anfang des letzten Jahrhunderts seinen Anfang nahm.
Nentwig hat bereits in vielen Ausstellungen mitgewirkt, und sie möchte mit ihren Gemälden die Welt um sie herum, Gefühle und Stimmungen einfangen.
Wenn Sie, liebe Kunstinteressierte, sich die Zeit nehmen, um vor Nentwigs Bildern zu verweilen, werden Sie merken, wie lebendig die Bilder mit Ihnen sprechen. Sie werden Gefühle der Déja-vu erleben und noch vieles mehr. lassen Sie sich überraschen

Renate Lorenz:
Renate Lorenz arbeitet seit über 40 Jahren mit Ton.
Sie war als Kunstlehrerin tätig und als Gestalttherapeutin in freier Praxis.
Inspirationen für ihre Arbeit bekommt sie in Begegnungen mit Menschen, mit der Natur und in der Auseinandersetzung mit sich selbst. Ihre Formen entstehen teilweise nach Skizzen, meistens jedoch im laufenden Arbeitsprozess. Seit ihrem Studium war sie immer kreativ tätig, zunächst in der Aquarell- und Acrylmalerei. Nach vielen Workshops bei der Künstlerin Waltraud Ritter Arbeitet sie schwerpunktmäßig mit Ton. Archaische Brenntechniken, vor allem der Rakubrand, faszinieren sie immer wieder aufs Neue.Weniger anzeigen